Iberdrola y el museo retoman Arte para Tocar

Programa de accesibilidad visual 

Desde hace dos décadas, Iberdrola y el museo colaboran en el programa Arte para Tocar, cuyo objetivo principal es hacer accesible el aprendizaje y disfrute del arte a personas con discapacidad visual. Un programa pionero del museo de Bilbao que, desde 2012, integra la “visita táctil” dentro de la experiencia museográfica mediante un dispositivo que reproduce en relieve obras de la colección. Junto a la propuesta orientada a personas con discapacidad visual, Arte para Tocar ofrece una experiencia sensorial de sensibilización para para todo el alumnado. Dirigida por personal educativo, la actividad se completa con materiales de apoyo y audioguía en euskera, castellano e inglés. 

En sus primeras ediciones, el programa se desarrolló in situ y, tras haber recibido cerca de 600 participantes, el Departamento de Educación decidió ampliar el alcance de su objetivo más allá del propio museo iniciando la itinerancia del dispositivo por centros educativos de Bizkaia y Gipuzkoa. Esta extensión de la actividad educativa del museo más allá de su sede se realiza desde 2018 y, desde entonces, han participado en ella 32 centros educativos y 7.482 alumnos y alumnas.  

Este mes de enero comienza una nueva itinerancia por los centros educativos de Gipuzkoa para la que, al apoyo de Iberdrola, se ha sumado la colaboración del CRI -Centro de Recursos para la Inclusión Educativa del Alumnado con Discapacidad Visual-, que forma parte de los servicios de apoyo para la diversidad e inclusión del Departamento de Educación del Gobierno Vasco. Las reservas se canalizan a través del Departamento de Educación del museo: deac@bilbaomuseoa.eus / Tel. 94 439 61 41. 

De esta forma, estas ocho obras completan un recorrido por periodos y artistas influyentes de la historia del arte: El arca de Noé es una obra del Románico catalán y fechada en el último tercio del siglo XIII; La Anunciación de El Greco y San Sebastián curado por las santas mujeres de José de Ribera, ambos pertenecientes a la escuela española; la pintura barroca italiana Lot y sus hijas de Orazio Gentileschi; Mujer sentada con un niño en brazos de Mary Cassatt, una de las pintoras más emblemáticas del movimiento impresionista; Lying Figure in Mirror (Figura tumbada en espejo) de Francis Bacon; La aldeanita del clavel rojo del artista vasco Adolfo Guiard; y, desde hoy, Femme assise (Mujer sentada) de María Blanchard. 

Arte para Tocar ha ido ampliando su oferta desde las cinco obras iniciales hasta las ocho actuales que, este año, incluyen una nueva. Además de aumentar el número de paneles, la incorporación ahora de María Blanchard (Santander, 1881-París, 1932) supone una mejora cualitativa en la representación de las mujeres artistas, en este caso con una de las más destacadas pintoras del movimiento cubista. Su obra Femme assise (Mujer sentada) -la representación figurativa de una mujer siguiendo el código cubista de planos facetados- la hace especialmente adecuada para este programa.