Begirada gurutzatuak

Programa honen bidez, DBHko bigarren zikloko, LHko eta Batxilergoko ikasleek esperientzia desberdin eta berritzaile bat bizitzeko aukera dute. Beren gogoetetan oinarrituta eta artearen eta museoen ideiarekin lotutako akademizismoetatik urrun, artearen inguruan duten ikuspegi pertsonala txertatu ahal izango dute. Programa honetako proposamen bakoitzean, jardunean dauden bi artistak lagunduko diote taldeari, beren begiradak, ideiak eta artearekin lotutako ikuspuntuak beraiekin gurutzatuz, baita taldearekin lan egiteko modu propioak partekatuz ere. Eta prozesu hori guztia museoaren bilduman dauden artelan batzuen errealitatearekin alderatu ahal izango dute. Atsedenaldi labur baten ondoren, artista horiek beraiek diseinatutako eta proposamen bakoitzari egokitutako sormen-esperientzia berri bat bizitzeko tailer batean parte hartzera gonbidatuko dituzte.

Begirada gurutzatuak programaren helburua norbanakoaren eta taldearen sormena garatzearen eta praktikan jartzearen garrantzian arreta jartzea da, eraldaketarako, hazkunderako eta garapen pertsonalerako tresna gisa.

Bere ezaugarriak direla eta, programa honen proposamen bakoitza goiz batean zehar garatzen da, gehienez 15 lagunentzako, eta lau orduko iraupenarekin.

Tarifa: 2 € ikasleko

  DATAK  

• 2024/10/21-23-24 – Laura Sam eta Puy Barral: Ahozko poesia, adierazpena eta gorputza mugimenduan.
  Artelanak gure barne-munduarekin, esperientziekin eta emozioekin bat egiten duten testu poetikoak sortzeko eragile dira. Eta hori guztia, poesia gorputzarekin, ahotsarekin eta mugimenduarekin bateratuko duen antzerki-jolas batekin batera.
  
• 2024/11/06-13-27 – Mertxe Periz eta Andere Etxegarai: Artea Naturalki.
  Nola begiratzen diogun elkarri paisaian; nola partekatzen dugun lurralde bera; zer harreman dugun inguratzen gaituen ingurune naturalarekin. Juan Luis Goenagaren erakusketa bisitatzeak honetaz guztiaz hausnartzeko aukera paregabea eskaintzen digu eta Natura-Arte harreman sakonaren inguruko sormen prozesu interesgarrietan murgiltzeko aukera ere ematen digu.
  
• 2024/12/11-18 – Mertxe Periz eta Ibon Garagarza: Gorputzen artean.
  Museoa hainbat gorputzen irudikapenez beteta dago denboran zehar. Sar al ditzakegu geure gorputzak museokoen ondoan? Posible al da museoaren espazioa aldatu eta ordezkatuko gaituen ekintza bat in situ egitea?
  
• 2025/01/14-15 – Valeria Martínez eta Andreas Cuello: Itxita baina ez hain itxia.
  Museoko espazio baten okupazioa. Sergio Prego artistaren Hamairu Centaurusera instalazioan esku-hartze bat, museoaren soinuzko eta ikusizko xehetasun txikiak jaso ahal izateko, xehetasun horiek anplifikatzeko eta pieza hau igarotzen den zortzi aretoetan birkokatzeko. Horrela, taldeak sorkuntza-agente aktibo gisa jardun ahal izango du, soinua eta irudia esperimentazio-material gisa erabiliz.
  
• 2025/01/27-28-29 – Laura Sam eta José Soto: Ahozko poesia, adierazpena eta gorputza mugimenduan.
  Artelanak gure barne-munduarekin, esperientziekin eta emozioekin bat egiten duten testu poetikoak sortzeko eragile dira. Eta hori guztia, poesia gorputzarekin, ahotsarekin eta mugimenduarekin bateratuko duen antzerki-jolas batekin batera.
• 2025/02/18-19-20 – Maider Aldasoro eta Ane Rodriguez: Idazki ulertezina.
  Artelan bat, hitz bat. Hitz guztiak batera testu/poema batean, laburbilduko gaituena eta talde bakoitzaren nahia jasoko duen soinu piezak modu kolektiboan sortzera gonbidatuko gaituena. Irudiari kontrajarrita, soinuarekin.
  
• 2025/03/18-19-20 – Mel Arranz eta Katixa Goldarazena: Bide, begi, bidai.
  Arau sozialek, hiri bateko kaleek bezala, leku ezagunetara baino ez garamatzate. Baina beste leku batzuk aktiba ditzakegu, non galduta egotea ez baita oker egotea, are gehiago izateko aukera ematen baitigu. Eremu berrietara bidaia, non banakoan eta kolektiboan eraikitzeko aukera izango dugun.