Esta propuesta gira en torno a la música europea del renacimiento y barroco. En los siglos XV al XVII no se había roto aún el cordón umbilical que unía lo culto con lo popular: y hallamos muchos ejemplos de bassi ostinati, esas bases para la improvisación que utilizaron todos los compositores cultos del Renacimiento y Barroco (¡hasta Bach!) y hoy nos parecen cosa del blues, de las músicas callejeras, demostrando que la línea marcada entre la música popular y culta de épocas pasadas, en algunos casos, hoy ya convertidas en tradicionales, es muy fina y muchas veces se llegan a confundir.

Pues en el Renacimiento y Barroco no había clásicos aún, y el flujo de ritmos y formas desde la calle a los palacios era continuo: alemandas, pavanas, correntes, sarabandas y gigas en la suite francesa, pero también jácaras, marionas, canarios y fandangos en España, caponas y pasacalles en Italia… bailes, llegados muchos de ellos del mundo de los esclavos, de los barcos que cruzaban de África a América y de ahí a Europa, de ese ambiente observado por las clases pudientes con una mezcla de desprecio y atracción, y hasta cierta envidia.